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Si miras aunque sea unos minutos de «Wendell & Wild», notarás que casi todos los personajes tienen una grieta en el medio de la cara. Hay una costura a la altura de los ojos que divide sus rostros por la mitad. Los niños probablemente ni siquiera lo pensarán dos veces, pero los entusiastas de la animación para adultos reconocerán lo importante que es esto.
La película usa animación de reemplazo, lo que significa que los animadores eliminan las caras de cada títere y las reemplazan con diferentes expresiones faciales. Según Mashable, es más conveniente para los animadores dividir la cara en dos partes separadas, para que puedan obtener más combinaciones de expresiones faciales. El director Henry Selick simplemente optó por no ocultar este hecho. Le dijo a Indiewire, «Hon [my previous film] «Coraline», no fue mi decisión, pero optaron por borrar esa línea de costura en la publicación. [production]»para que nadie viera las líneas de unión en la película final. Antes de» Wendell & Wild «, era costumbre que las películas de stop-motion editaran las líneas de unión, para que la película final pareciera lo más realista posible. (Anteriormente solo «Anomalisa» rompió esta regla tácita). Netflix finalmente le dio al director la oportunidad de usar esta técnica con «Wendell & Wild».
Selick le explicó a Collider que quería preservar las costuras y todas las imperfecciones en la animación para distinguir visualmente su trabajo. Al no ocultar las costuras, Selick les recuerda a los espectadores todo el cuidado que se puso en la animación de «Wendell & Wild».
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