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William Shakespeare es sinónimo de gran drama y sus tragedias más famosas son elementos impecables del canon literario occidental. Pero hay una obra de Shakespeare que se considera un poco por debajo de los estándares de otros: «Titus Andronicus», la primera tragedia del Bardo, que cuenta la historia de la búsqueda de venganza de un general del ejército romano. Durante muchos años, los directores se han mantenido en gran medida alejados del juego sangriento y grandilocuente, optando por llevar a la pantalla textos de Shakespeare más respetados como «Othello» y «Hamlet». De hecho, «Titus Andronicus» no recibió una interpretación cinematográfica adecuada hasta que Julie Taymor hizo «Titus».
La directora estadounidense, que se ganó su racha en la ópera y el teatro, no tuvo problemas para adentrarse en lo que ella veía como la esencia del ingenio más difamado de Shakespeare: grandeza, tono alto, autoconciencia y ruidos excesivos. Lanzada en 1999 como el debut como director de Taymor, «Titus» fue, al igual que «Outlaw King», aplastada por muchos por su moderación macabra e inexistente, así como por la pizca liberal de Taymor de anacronismos históricos e inexactitudes en todo el mundo. visto como normal en el cine, pero todavía considerado «incorrecto» por la mayoría de los espectadores.
Quizás debido a esta inconsistencia, a la película le fue mal en la taquilla (a través de Box Office Mojo) y tomó años obtener la reevaluación crítica que tanto merecía. Desde entonces, sin embargo, los atrevidos riesgos creativos de la película, el estilo visual y sonoro de Taymor y las extravagantes actuaciones del elenco liderado por Anthony Hopkins han cristalizado «Titus» como un clásico de culto. Ahora a menudo se considera una de las mejores adaptaciones de Shakespeare de todos los tiempos (a través de IndieWire), así como una de las más poderosas y explosivas en cine.
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