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El cine puede ser una herramienta poderosa para reforzar la retórica de los opresores fascistas, como lo demuestran las obras de DW Griffith o innumerables cineastas detrás de películas de propaganda nazi como Leni Riefenstahl. Pero también puede ser un método para que los marginados se muestren como seres humanos comunes y corrientes, con representaciones indiferentes de la humanidad haciendo tanto para socavar la demonización sensacionalista de los oprimidos.
Lo mismo ocurre con «Tierra seca en llamas», una nueva película de los cineastas Joana Pimenta y Adirley Queirós ambientada en Brasil que sigue a las medio hermanas Léa (Léa Alves Silva) y Chitara (Joana Darc Furtado) mientras lideran un grupo de mujeres. decidido a promulgar la revolución política y vender gasolina en secreto a los motociclistas. Esta es una película que pone a las ex convictas lesbianas al frente de su narrativa y respalda esa elección narrativa audaz con una realización cinematográfica igualmente audaz.
Si bien «Tierra seca en llamas» tiene numerosas referencias al expresidente brasileño Jair Bolsonaro, sus cualidades más llamativas no tienen edad. Algunos de estos son terriblemente atemporales, como una representación escalofriante de un grupo de policías que se preparan para lastimar a los ciudadanos participando en un saludo nacionalista que se parece mucho a un saludo nazi. Otras veces, las cualidades perdurables son mucho más agradables y ricamente humanas, como las escenas tranquilas de Léa y Chitara simplemente hablando. Al centrarse tanto en las últimas cualidades, «Dry Ground Burning» cimenta su impresionante artesanía y reafirma la capacidad del cine de dar dimensiones a los oprimidos.
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