Un tipo diferente de noir

Desde los momentos iniciales de la película, una abstracción de la naturaleza macabra de incitar eventos a poco más que dibujos animados a la deriva a través de la escena del crimen marcada por el aullido del hijo sobreviviente de Luke, «The Dry» encuentra su poder dramático en lo que deja atrás. ‘imaginación . Es tenso, conciso y, bueno, seco una imagen cuyo estilo es tan gastado como estéril su entorno: una combustión lenta que arma su narrativa no lineal de modo que el presente se fusiona con el pasado en la mente del espectador de manera tan frustrante como en la de Falk.

Falk colabora con el alguacil local Greg Raco (Keir O’Donnell), volviendo sobre los pasos de la investigación inicial desde la perspectiva de un extraño. Pero a cada paso, Falk se encuentra con sospechosos, testigos y personas de interés que se burlan de él con burla consciente, cada uno tan seguro de que saben lo que le sucedió a Ellie Deacon en el pasado, incluso si es el ritmo tímido de la película que implica la actuación estelar de Bana. que los eventos podrían no ser tan cortados y secos como sugieren los chismes de la ciudad.

Ya es bastante difícil cuando Falk tiene que llevar a cabo su misión de investigación con parientes desconocidos que creen que lo conocen bien, pero es aún peor cuando conoce a personas que realmente lo hacen, como Gretchen (Genevieve O’Reilly), una ex novia de Luke. cuya presencia en sí misma complica las cosas. En el vernáculo noir, Gretchen juega un papel similar, estructuralmente hablando, a la figura arquetípica de la mujer fatal. Pero ella es menos una tentadora ambigua que un recordatorio omnipresente de un período en la vida de Falk que plaga todo el caso.

Si el misterio central de la película tiene un defecto, es en cómo la incertidumbre del pasado de Falk tiene una atracción gravitacional que alivia la tensión sobre la tarea en cuestión. Cuantas más migas de pan permanezcan con el espectador en flashbacks o charlas pasajeras de los interrogatorios de hoy, más difícil será rastrear a los posibles sospechosos o analizar las falsificaciones. En pocas palabras, el público quiere saber qué le sucedió a Ellie Deacon más que si Luke mató o no a su esposa e hijo.

Gran parte de esto se debe a la fascinante forma en que Bana elige interpretar a Falk. Bana posee una sólida presencia en la pantalla, convincente como un caballero blanco pero igualmente creíble como alguien capaz de cosas mucho peores. La naturaleza abierta y honesta de su rostro da la impresión de que no podría haber matado a nadie, pero la gran culpa que lleva consigo sugiere que sabe más sobre lo que le sucedió a Ellie de lo que nunca dejó a sus vecinos. O incluso a su padre. .

Este desequilibrio involuntario hace que algunos pasajes de la duración de la película se muevan más lentamente que otros. Se vuelve fácil sintonizar o distraerse cuando se presenta una nueva pieza del rompecabezas en el caso de Luke, solo para reanudar el enfoque en la excavación más vívida y atractiva del final prematuro de Ellie.