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Etiqueta: artículos
El actor de voz de videojuegos Troy Baker respalda NFT, demostrando que Joel siempre fue un villano
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Sería un eufemismo decir que estoy cansado de discutir sobre los NFT, pero con gusto llamaré a aquellos que los defienden con todo su pecho. El partidario más nuevo de crypt-bro en el bloque es Troy Baker, el actor de doblaje famoso por interpretar al asesino en serie Joel de El último de nosotros y loca muy lejos 4 dictador Pagan Min.
En la oscuridad de la noche, Baker Anunciado una asociación con Voiceverse NFT, que, según su sitio web, quiere que pagues cantidades obscenas de dinero y mate la Tierra para poseer tu voz. O para voz. Al diablo con las cuerdas vocales personales, el futuro es el habla digital; el sitio web también destaca la capacidad de «criar» voces juntas. Ya sabes, como Pokémon o perros.
Obviamente, Baker enfrentó una reacción casi inmediata. No solo por promocionar Voiceverse, sino también por decir con sarcasmo “Puedes odiar. O puedes crear». La declaración es de muy mal gusto, ya que Baker ignora por completo los meses de críticas válidas sobre la tecnología y la misión detrás de las NFT. Estos monos, en este caso un chibi Baker ligeramente perturbador y su voz, cuestan cantidades excesivas de energía para crear y se puede hacer clic con el botón derecho fácilmente y guardarlos de forma gratuita.
Los fanáticos, amigos y enemigos por igual se apresuraron a Twitter para agarrar sus palos de golf y golpear al actor de voz. Muchos señalaron con razón que Voiceverse existe para dejar obsoleto a Baker: todo el plataforma depende de la creación de audiolibros y podcasts personalizados con su voz favorita. Dicho sin rodeos, quieren matar la actuación de voz al permitir que aquellos con más dinero posean las mejores y más seductoras voces y se contenten con ellas.
El resto de los tweets de citas están llenos de memes y bromas, la mayoría de ellos comparando a Baker con Joel y el destino que le espera al amado asesino en masa. Los pocos que quedan son artistas que combinan su odio y creatividad (que alguien le diga a Baker que es posible) en forma de dibujos que denuncian las NFT.
Baker ya tiene un poco-tipo-no-realmente caminaba de regreso en Voiceverse. Aparentemente, la reacción violenta le ha dado mucho en qué pensar y le recordó que solo quiere contar historias a quien quiera escuchar. Cómo demonios los vocaloids de blockchain ayudarían a un actor de doblaje a contar historias en cualquier lugar que no sea una caja de cartón debajo de un puente está más allá de mi comprensión, pero tal vez solo soy yo.
Si Baker continúa o no su asociación con Voiceverse está en el aire, pero hay una cosa que celebrar: el hombre fue racionado. Y eso es algo por lo que todos podemos unirnos.
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Timothy Olyphant regresará para Justified Revival City Primeval de FX
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Timothy Olyphant está oficialmente de vuelta como el mariscal estadounidense Raylan Givens.
FX ha dado luz verde a una reactivación limitada de Justificado noble Justificado: Ciudad Primigenia. La serie tendrá lugar ocho años después del final del programa original, donde según un comunicado de prensa, «Raylan Givens ahora vive en Miami, un anacronismo ambulante que equilibra su vida como alguacil de EE. UU. y padre a tiempo parcial de un niño de 14 años». -vieja. Su cabello es más gris, su sombrero está más sucio y el camino frente a él de repente es mucho más corto que el camino detrás. Un encuentro casual en una desolada carretera de Florida lo envía a Detroit. Allí se cruza con Clement Mansell, también conocido como The Oklahoma Wildman, un forajido violento y sociópata que ya se escapó de los dedos de los mejores de Detroit una vez y pretende volver a hacerlo. La abogada de Mansell, Carolyn Wilder, formidable nativa de Motor City, tiene toda la intención de representar a su cliente, incluso cuando se encuentra atrapada entre policía y criminal, con su propio juego en marcha también. Estos tres personajes emprenden un curso de colisión al estilo clásico de Elmore Leonard, para ver quién logra salir del ciudad primigenia vivo. «
Junto con Olyphant, se informó anteriormente que el equipo creativo original también regresará, y la cadena declaró que “Dave Andron y Michael Dinner son showrunners, escritores y productores ejecutivos, con Dinner como director. Olyphant es la estrella y productora ejecutiva. Graham Yost, Sarah Timberman y Carl Beverly son los productores ejecutivos, junto con Peter Leonard, Taylor Elmore (guionista) y Chris Provenzano (guionista). Walter Mosley es productor consultor y VJ Boyd, Eisa Davis e Ingrid Escajeda son escritores. La serie será producida por Sony Pictures Television y FX Productions».
JustificadoLa serie original de seis series se emitió de 2010 a 2015 y se basa en las novelas policiales escritas por el difunto Elmore Leonard. Justificado: Ciudad Primigenia servirá como adaptación de su novela de 1980, Ciudad primigenia: Mediodía en Detroit.
Kathryn Porter es pasante de TV para la revista Paste. puedes encontrarla @kaechops en Twitter
Para conocer las últimas noticias, reseñas, listas y características de TV, siga @Paste_TV..
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Daniel Radcliffe interpretará a «Weird Al» Yankovic en la película biográfica de Roku WEIRD
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Anótese una pieza inesperada de casting de ensueño esta mañana, con la noticia de que nada menos que Daniel Radcliffe se pondrá lo que seguramente será una impresionante serie de pelucas en su interpretación cinematográfica del músico y comediante «Weird Al» Yankovic. Radcliffe protagonizará el personaje principal en la película biográfica de Roku RARO: La extraña historia de Al Yankovic, la primera producción biográfica original de la compañía. Se espera que la producción de la película, producida por Funny Or Die y Tango, comience en febrero y finalmente se transmita de forma gratuita en The Roku Channel.
EXTRAÑO fue escrita por Yankovic y Eric Appel, quienes también la dirigirán. Esta es la sinopsis oficial:“La película biográfica no oculta nada, explora cada faceta de la vida de Yankovic, desde su meteórico ascenso a la fama con éxitos tempranos como ‘Eat It’ y ‘Like a Surgeon’ hasta sus tórridas aventuras amorosas entre celebridades y su famoso estilo de vida depravado. ‘WEIRD: The Al Yankovic Story’ lleva al público a un viaje verdaderamente increíble a través de la vida y la carrera de Yankovic, desde el niño prodigio superdotado hasta la mayor leyenda musical de todos los tiempos».
El papel es habitual para Radcliffe, quien, desde el cierre de la harry potter La serie ha perseguido principalmente papeles pequeños, eclécticos y extraños que le gustan, aparentemente contento con las grandes cantidades de dinero que probablemente ganó como la estrella de una de las franquicias cinematográficas más grandes de todos los tiempos. Los últimos años lo han visto en todo, desde Hombre del ejército suizo y Cuernos para pistolas en jarras y la serie de televisión Trabajadores de milagros. Yankovic, mientras tanto, tenía la siguiente declaración hilarante para ofrecer:
“Cuando se estrenó mi última película UHF en 1989, hice un voto solemne a mis fanáticos de que lanzaría una película importante cada 33 años, como un reloj. Estoy muy feliz de decir que estamos a tiempo. Y estoy absolutamente encantado de que Daniel Radcliffe me interprete en la película. No tengo ninguna duda de que este es el papel por el que las generaciones futuras lo recordarán».
Yankovic es, por supuesto, uno de los actos de comedia musical más exitosos de todos los tiempos: su álbum más reciente, 2014 Diversión obligatoria fue el primer álbum de comedia que debutó en el puesto número 1 de la historia, y también es uno de los tres únicos artistas que ha tenido éxitos en el top 40 en las últimas 4 décadas. Será un placer ver esta esperada continuación del clásico de culto de frecuencia ultraelevadaespecialmente con Radcliffe involucrado.
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PUP anuncia nuevo álbum y comparte el video “Robot Writes a Love Song”
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El cuarteto punk de Toronto, PUP, está de vuelta con noticias de su próximo cuarto álbum, titulado teatralmente EL DESARROLLO DE PUPTHBAND, disponible el 1 de abril en Little Dipper / Rise Records, y descrito en un comunicado de prensa como «no solo el próximo disco PUP, sino el * más * disco PUP». El sencillo principal «Robot Writes A Love Song» ya está disponible junto con un video musical.
Stefan Babcock, Nestor Chumak, Zack Mykula y Steve Sladkowski grabaron y mezclaron su ambicioso nuevo álbum en el verano de 2021, durante cinco semanas en el Connecticut «lleno de murciélagos» del productor ganador del Grammy Peter Katis (Interpol, Kurt Vile, The National). mansión. El resultado de estas sesiones aisladas y profundas presenta instrumentos completamente nuevos en la paleta PUP («piano, sintetizadores, metales y más»), además de contribuciones remotas de Sarah Tudzin (Illuminati Hotties), Kathryn McCauhey (NOBRO), Mel St- Pierre (Casper Skulls) y Erik Paulson (Remo Drive).
El sonido recientemente expandido de PUP se revela gradualmente en «Robot Writes A Love Song», que comienza en un modo de rock de guitarra melódico antes de cambiar a un sintetizador y caja de ritmos aleatorios, que integran a la perfección en su composición de canciones típicamente himno y emocionalmente matizada. El sencillo y el video estrechamente vinculados cuentan la historia de un robot que alcanza la conciencia humana y se enamora rápidamente, solo para descubrir que es demasiado para que su sistema lo maneje («¿Por qué el amor es tan peligroso? / Es tan peligroso / Ahora mis cables tienen todo ha sido expuesto / Y mi menú de sistemas ni siquiera se cargará «).
La última vez que escuchamos de PUP fue en noviembre de 2021, cuando anunciaron una gira para 2022 y compartieron dos canciones nuevas, «Waiting» y «Kill Something», la primera aparece en EL DESARROLLO DE PUPTHBAND. Es el primer largometraje de la banda desde 2019. Cosas morbosas.
Mira el video «Robot Writes a Love Song» (dirigido por Whitey McConnaughy) a continuación, además de la sesión Daytrotter 2014 de PUP, y encuentra los detalles de su álbum y las fechas de la gira más abajo. Puedes preordenar EL DESARROLLO DE PUPTHBAND aquí mismo.
EL DESARROLLO DE PUPTHBAND Lista de canciones:
01. Cuatro acordes
02. Totalmente bien
03. Robot escribe una canción de amor
04. Matilde
05. Implacable
06. Cuatro acordes Pt. II: Cinco acordes
07. Esperando
08. Hábitos
09. Cortar las esquinas
10. Cosecha sombría
11. Cuatro acordes Pt. III: Rendimientos decrecientes
12. PUPTHEBAND Inc. se declara en bancarrota
EL DESARROLLO DE PUPTHBAND Arte:
![PUP-TUOPArt.jpg](["https://cdn.pastemagazine.com/www/articles/2022/01/18/PUP-TUOPArt.jpg"])
Fechas de la gira PUP:
febrero
07 – Winnipeg, MB @ Teatro Burton Cummings #
08 – Winnipeg, MB @ Teatro Burton Cummings #
10 – Calgary, AB @ Cuatro grandes #
11 – Edmonton, AB @ Centro de Convenciones de Edmonton #
14 – Vancouver, BC @ Foro PNE #
marzo
27 – Hamilton, ON @ Bridgeworks?
28 – Kingston, ON @ The Ale House?
29 – Peterborough, ON en el lugar
abril
01 – Pittsburgh, Pensilvania @ Teatro Roxian ^ *
02 – Columbus, OH @ Newport Music Hall ^ *
03 – Chicago, IL @ Teatro Riviera ^ *
05 – Minneapolis, MN @ El Fillmore ^ *
08 – Victoria, BC @ Capital Ballroom ^?
09 – Victoria, BC @ Capital Ballroom ^
10 – Seattle, WA @ Showbox SoDo ^
11 – Portland, Oregón @ Crystal Ballroom ^ +
15 – Indio, CA @ Festival de Música y Artes de Coachella
22 – Indio, CA @ Festival de Música y Artes de Coachella
16 – Phoenix, AZ @ The Van Buren ^ +
24 – Denver, CO @ Teatro Ogden ^ +
27 – Dallas, TX @ Teatro Granada ^ +
28 – Houston, TX @ House of Blues ^ +
29 – Austin, TX @ Anfiteatro Waller Creek de Stubb ^ +
Mayo
01 – Atlanta, GA @ Festival de música Shaky Knees
03 – Asheville, NC @ La piel de naranja ^ +
04 – Raleigh, Carolina del Norte @ The Ritz ^ +
05 – Richmond, VA @ El Nacional ^ +
06 – Filadelfia, PA @ Franklin Music Hall ^ +
07 – Washington, DC @ Fillmore Silver Spring ^ +
09 – Sayreville, Nueva Jersey @ Starland Ballroom ^ +
10 – Boston, MA @ House of Blues ^ +
11 – Nueva York, NY @ Terminal 5 ^ +
13 – Montreal, QC @ MTelus ^ +
14 – Toronto, ON @ Historia ^ +
15 – Toronto, ON @ Historia ^ +
mes de julio
08 – Cheltenham, Reino Unido @ 2000trees Festival
23 – Byron Bay, Australia @ Esplendor en la hierba
agosto
24-27 – Málaga, España @ Canela Party Festival(# con Billy Talent y NOBRO)
(^ con el apoyo de Pinkshift)
(* con apoyo de Cloud Nothings)
(+ con apoyo de Sheer Mag).
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caroline Comparte Nuevo Sencillo «Good morning (red)»
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Caroline, de ocho piezas radicada en Londres, está a poco más de un mes de lanzar su álbum debut homónimo (25 de febrero, Rough Trade), que hizo PastasLa lista de lanzamientos más esperados de 2022. Después de algunos sencillos excelentes como «Skydiving into the library roof» e «IWR», la banda ofrece «Good morning (red)» como su último trabajo.
Tomando más de sus influencias emo del Medio Oeste, “Good morning (red)” de caroline es una grabación lenta folk con violines en crecimiento y guitarras cálidas al frente. Aparentemente sin un clímax adecuado, la canción cambia entre momentos de silencio puntuados por una ligera percusión antes de volver a un ritmo.
Hablando sobre la canción, el guitarrista y vocalista Mike O’Malley dijo:
Escribimos las partes básicas de la guitarra eléctrica, la batería y la línea vocal «Good morning, it’s that time again» a principios de 2017 y solíamos tocarla como un bucle durante mucho tiempo, el doble de rápido que en la versión grabada, como este tipo de canción emo triunfante e interminable. Parecía que había algo por lo que tener esperanza a principios de 2017. Este consenso político tan dañino estaba siendo cuestionado y había una sensación real de que las cosas podrían ser diferentes. Ese sentimiento tal vez se resuma mejor con [guitarist/vocalist] Los gritos de Casper Hughes («¿Puedo ser feliz en este mundo? Tendremos que cambiarlo, no nos conviene»). A medida que nos interesábamos por otros sonidos y técnicas de grabación, siempre volvíamos a «Buenos días «, reelaborándolo y desarrollándolo de acuerdo con lo que nos interesaba en ese momento. En su forma grabada final, es una especie de canción en dos mitades. La primera mitad es cómo comenzó la banda: nosotros tocando una canción larga en vivo en una habitación. Y la segunda mitad es más lo que nos interesa ahora: diferentes mundos grabados que coexisten y chocan entre sí. Es la primera canción que escribimos, por lo que es emocionante que la gente finalmente la escuche en forma grabada.
A continuación, escuche «Buenos días (rojo)» y reserve carolino antes de su lanzamiento el 25 de febrero aquí.
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Por qué debería ponerse en contacto directamente con el fabricante (y cómo hacerlo)
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Entre la escasez de mano de obra, los problemas continuos de la cadena de suministro, el clima invernal disruptivo y varios retiros del mercado, es posible que haya descubierto que algunos de sus productos favoritos están notablemente ausentes de los estantes de los minoristas en su área. Y tal vez ya haya probado todas las formas habituales de lidiar con la escasez como estas, incluidas…
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Microsoft adquirirá Activision Blizzard en el acuerdo de $ 69 mil millones
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Microsoft ha anunciado su intención de adquirir la supereditora de niños problemáticos Activision Blizzard. El acuerdo en efectivo está valorado en 68.700 millones de dólares e incluye la compra de franquicias taquilleras como obligaciones, Supervisión, Candy Crushy warcraft.
A través de Xbox Wire, el director ejecutivo de Microsoft, Phil Spencer, también ha anunciado que «al cerrar, ofreceremos tantos juegos de Activision Blizzard como podamos dentro de Xbox Game Pass y PC Game Pass, tanto títulos nuevos como juegos del increíble catálogo de Activision Blizzard». Según los informes, el acuerdo se cerrará para el año fiscal 2023, agregando una gran cantidad de nuevos juegos al servicio insignia de Microsoft, que ha superado la marca de 25 millones de suscriptores.
Y ese es el final de las buenas noticias, ya que el comunicado de prensa también contiene información preocupante. Satya Nadella, presidente y director ejecutivo de Microsoft, declaró: «Los juegos son la categoría de entretenimiento más dinámica y emocionante en todas las plataformas en la actualidad y desempeñarán un papel clave en el desarrollo de las plataformas del metaverso».
El metaverso, o la idea de un mundo virtual para que las personas existan últimamente vinculadas con NFT, es un tema muy difamado entre el mundo de los juegos. Una mirada a la reacción a un video de Walmart de 2017 recientemente resurgido que se cree que trata sobre el metaverso ilustra la batalla cuesta arriba que enfrentan los pioneros del concepto para ser tomados en serio.
La adquisición en sí llega en un momento muy importante para Activision Blizzard, que se encuentra en el extremo receptor de múltiples demandas. La demanda inicial y más atroz fue presentada por el Departamento de Vivienda y Empleo Justo de California, que acusó a la empresa de discriminación de género, como salarios desiguales y acoso sexual.
El gigante editorial continúa enfrentándose a huelgas, especialmente a la luz de una exposición del Washington Post de que el presunto director ejecutivo Bobby Kotick conocía los problemas dentro de la empresa y los ocultó activamente a los accionistas. Los mismos accionistas han seguido expresando una confianza ridícula en Kotick para solucionar los problemas que afectan a la empresa.
Hace solo una semana, Spencer hizo olas al afirmar que estaba «triste y asqueado por la supuesta toxicidad dentro de la empresa» y que «las acusaciones obligaron a Xbox a cambiar aspectos de su relación laboral con Activision Blizzard». Aparentemente, los cambios en la relación laboral significaron que tuvo que comprarlos.
El acuerdo podría demorar hasta 18 meses en completarse, por lo que aún existe la posibilidad de que se desmorone o se bloquee por razones antimonopolio. Seguramente algo de esta magnitud, casi 10 veces lo que pagó Microsoft por Zenimax, estará en el punto de mira de la FTC; Microsoft seguro parece ansioso por un busto de confianza nuevamente. O tal vez esto sea bueno, tal vez Microsoft sea un señor supremo benévolo que cambie activamente el terrible entorno dentro de todos los estudios de Activision Blizzard. Sólo el tiempo dirá.
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Clip exclusivo de The Pink Cloud: la adicción a la realidad virtual toma el control en Sundance Hit
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Cuando nuestra Natalia Keogan revisó la nube rosa Fuera del Sundance del año pasado, fue la primera vez que el festival se volvió virtual. Debido a la pandemia, la fiesta del cine fue 100% online (algo que la edición de 2022 repetirá esta semana), pero también hizo que algunas de sus películas llegaran más cerca de casa. la nube rosa, por ejemplo, se escribió en 2017 y se filmó en 2019, pero cuenta la historia de un mundo en el que las personas se ven obligadas a permanecer dentro de sus hogares debido a un gas teñido de rosa que se extiende por todo el mundo. Naturalmente, las cosas se desarrollan con cierta familiaridad, si no con precisión latido por latido.
En nuestro clip exclusivo de la película de ciencia ficción demasiado cercana al hogar del cineasta Iuli Gerbase, vemos a Giovana (Renata de Lélis) viviendo en una familia que alguna vez fue una aventura de una noche. Lo que antes era una aventura se convirtió en paternidad en esta interminable cuarentena. Así que se da la vuelta para escapar donde puede, especialmente VR.
Echar un vistazo:
No solo te haces una buena idea de la versión «impresionante (y francamente extraña)» de la película sobre la vida pandémica, sino también cómo Giovana debe, como algunos de nosotros, «retirarse de su papel de esposa, madre y cuidadora, en lugar de optar por la libertad manufacturada del reino virtual, donde las responsabilidades y las presiones sociales son inexistentes».
la nube rosa abrió en el Quad en la ciudad de Nueva York el 14 de enero, llega al Laemmle Monica Film Center de Los Ángeles el 21 de enero y se expandirá en VOD el 1 de marzo..
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Fly Anakin anuncia álbum debut y comparte sencillo producido por Madlib
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A los 27 años, el propio Fly Anakin de Richmond, Virginia, se ha convertido en uno de los nuevos raperos más emocionantes junto con sus amigos y compañeros como Pink Siifu, Big Kahuna OG, Nickelus F y más. Hoy (18 de enero), Anakin anuncia su álbum debut Francoque llega el 11 de marzo a través de Lex Records, con el lanzamiento de “No Dough”, producido nada menos que por Madlib.
“No Dough” es una muestra perfecta del lirismo cautivador y la entrega de Anakin, entrando y saliendo del collage de sonido ecléctico y caótico de Madlib por el que se ha hecho conocido. Con una duración de poco menos de dos minutos, la pista muestra la aspereza teñida de Nueva York en los raps vertiginosos de Anakin mientras reflexiona sobre su pasado, presente y futuro.
A continuación, escuche «No Dough» y siga desplazándose para ver los detalles completos de Franco antes de su lanzamiento el 11 de marzo.
Franco Obra de arte:
![fly-frank-portada.jpg](["https://cdn.pastemagazine.com/www/articles/assets_c/2022/01/fly-frank-cover-thumb-678x674-1350636.jpg"])
Franco Lista de canciones:
1. Canción de amor (Vuelve)
2. No tengas miedo (hazaña. Henny LO)
3. Precio de Sean
4. Tema desvalido
5. Colecciones de Kenneth Cole (parodia)
6. Cera poética
7. Black Be The Source (hazaña. Pink Siifu & Billz Egypt)
8. Fantasma (hazaña. Nickelus F.)
9. Payaso de clase (interludio)
10. Pan (parodia)
11. Sin masa
12. Grammy nariz chata
13. Malos negocios (Killswitch)
14. Primates venenosos
15. Vuela lejos (parodia)
16. Telepático (hazaña. Big Kahuna OG)
17. El hombre de la bolsa.
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Jenny Hval anuncia nuevo álbum Classic Objects y comparte sencillo principal
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La músico y novelista noruega Jenny Hval ha tenido unos años ajetreados con su tercera novela Odiar a Dios recibir una traducción al inglés y un lanzamiento en 2020 y el lanzamiento de su proyecto Menneskekollektivet en 2021, realizada en colaboración con Håvard Volden bajo el nombre de Lost Girls. Hoy (18 de enero), Hval anuncia su próximo álbum Objetos clásicosdisponible el 11 de marzo a través de Sacred Bones, junto con su último sencillo «Year of Love».
Al igual que el primer sencillo del álbum, «Jupiter», «Year of Love» se basa aún más en el elegante y delicado ecosistema pop de Hval que ella misma está creando. La percusión en capas se combina con la voz sedosa de Hval mientras se convierte en un instrumento propio, haciendo rebotar su voz en su propio ritmo. La canción en sí se basa en las preguntas de Hval a sí misma después de presenciar una propuesta durante una de sus actuaciones. “Para mí, esta experiencia fue muy preocupante”, dice Hval. “Me confrontó con el hecho de que también estoy casado. ¿Qué dice ese detalle de mi vida privada sobre mí como artista? ‘Year of Love’ pregunta, ¿quién soy yo como artista? ¿Mis acciones privadas traicionan mi trabajo y mi voz?”.
Objetos clásicos se desvía de algunos de los trabajos más experimentales de Hval como un álbum más centrado en el pop, con versos y coros en cada canción. El álbum fue concebido cuando Hval escribió historias de vida sencillas, que eventualmente encontraron su camino en sus canciones. «» Esto me hizo querer escribir historias simples. Mi problema fue que encontré que el componente musical en el proceso de escritura hacía que las palabras se desviaran de su camino e incluso saltaran al absurdo”, dice Hval. “Creo que es inevitable que suceda cuando hay música de por medio. Después de todo, una canción no son solo palabras, tiene una melodía, y la razón por la que tenemos melodías es para adentrarnos en la oscuridad y saltar de los acantilados».A continuación, escuche “Year of Love” y siga desplazándose para obtener detalles completos de Objetos clásicos antes de su lanzamiento el 11 de marzo. Puedes reservar el álbum aquí.
Objetos clásicos Obra de arte:
![portada-de-objetos-clasicos.jpg](["https://cdn.pastemagazine.com/www/articles/assets_c/2022/01/classic-objects-cover-thumb-678x677-1350671.jpg"])
Objetos clásicos Lista de canciones:
1. Año del Amor
2. Café americano
3. Objetos clásicos
4. Cementerio del Esplendor
5. Año del Cielo
6. Júpiter
7. Libertad
8. La revolución no será propiedad.
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The Cuphead Show da vida a The Mischievous Mugs el próximo mes
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¡Los Cupheads se regocijan! Netflix lanzó un tráiler de la próxima el show de cupheadque se lanza en el servicio el 18 de febrero. El lanzamiento del programa está en el momento perfecto, ya que el tan esperado Delicioso Último Plato Story DLC se volvió a anunciar para el 30 de junio.
Basado en el gran éxito de Studio MDHR de 2017 cabeza de copa, el show de cuphead se describe como una «serie de comedia impulsada por los personajes que sigue las desventuras únicas del adorable e impulsivo bribón Cuphead y su cauteloso pero fácilmente influenciable hermano Mugman».
A juzgar por el tráiler, los cálices intrigantes se meterán en una buena cantidad de problemas. Los fanáticos del juego reconocerán a algunos jefes del juego como personajes del programa: Ribby y Croaks, King Dice y el cobarde Devil hacen apariciones.
Hablando de apariencias, el programa de televisión busca traer cabeza de copaEl viejo estilo de animación de manguera de goma para audiencias modernas. Aunque la animación en el programa se ve notablemente más fluida, parece que se pone la misma atención al detalle y al encanto en el programa. Incluso la banda sonora temática de jazz de big band notablemente deliciosa del juego parece adaptarse a la próxima serie.
La serie ya parece bastante prometedora, con 12 episodios de 12 minutos fáciles de digerir, pero el amor por el pasado racista rocoso de la animación es algo con lo que el programa debe lidiar.
La serie cuenta con la producción ejecutiva de Chad y Jared Moldenhaur, jefes de Studio MDHR, y del galardonado productor Dave Wasson (Pantalones cortos de Mickey Mouse).
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El festival When We Were Young comparte la alineación perfecta de retroceso emo
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Justo cuando pensabas que los anuncios de festivales y giras tomarían un breve descanso, el festival más nuevo de Live Nation, When We Were Young, nos vuelve a conectar. El festival, que se llevará a cabo el 22 de octubre de 2022 en Las Vegas, Nevada, presenta más de sesenta de los actos más queridos del emo y el rock alternativo de las últimas dos décadas.
El anuncio del festival es una grata sorpresa luego de la despedida de Vans Warped Tour en 2018 y una ardua pandemia que detuvo los espectáculos y festivales durante más de un año. When We Were Young presenta cabezas de cartel contundentes como My Chemical Romance, Paramore, Avril Lavigne, Jimmy Eat World y más. Otros actos incluyen Glassjaw, Thursday, Silverstein, AFI y The Used.
Los boletos salen a la venta el viernes 21 de enero a las 11 am ET, con una preventa el mismo día a las 7 am ET Los fanáticos pueden registrarse ahora para obtener un código de preventa.
A continuación, consulte la programación completa del Festival When We Were Young y obtenga más información, así como el registro de código de preventa, aquí.
![wwwy-lineup-embed.jpeg](["https://cdn.pastemagazine.com/www/articles/assets_c/2022/01/wwwy-lineup-embed-thumb-678x848-1350720.jpeg"])
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Animal Collective comparte el video «Strung with Everything» y anuncia gira
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La espera del primer álbum nuevo de Animal Collective en la mayor parte de una década se volvió más fácil, o más difícil, según se mire. “Strung with Everything”, ya disponible junto con un video musical, es nuestro tercer adelanto del tan esperado botes de tiempodisponible el 4 de febrero en Domino, y la banda también ha programado una gira por el Reino Unido y la UE para este otoño.
Dirigido por Abby Portner, hermana de David Portner (también conocido como Avey Tare), el video animado recortado de «Strung with Everything» sigue el ascenso y la caída de la epopeya existencial psicodélica, combinando imágenes como un lago salpicado de gotas de lluvia con sus momentos de paz, y un mago que lucha contra un dragón con su parte más tumultuosa. Su abundante flujo de colores y símbolos se ve interrumpido solo por la letra ocasional a lo largo de la expansión melódica de la pista. La canción, como aparentemente tanta música moderna, busca conexión en medio de la calamidad: «Digamos esta noche tú y yo / Veremos el cielo caer en pedazos». […] Y aunque todos los corazones son extraños / Todos estamos encadenados con todo».
“Recientemente, para los shows en vivo de Animal Collective, he estado diseñando y animando todo el contenido del video con papel recortado”, dice Abby Portner del video “Strung with Everything” en un comunicado. «He estado editando símbolos y siluetas estáticas de colores que combinan con el sentimiento y el ritmo de la música. Los videos son como pictografías que cuentan una historia de forma orgánica y sencilla. Para el video de ‘Strung with Everything’ queríamos continuar con este proceso para igualar el estilo de los shows en vivo de la banda en un video musical».
Aparece “Strung with Everything” en botes de tiempo junto con los sencillos anteriores «Prester John» y «Walker». La banda interpretó dos temas inéditos, «Car Keys» y «Dragon Slayer», en el Festival de Música de Pitchfork el otoño pasado.
La gira de Animal Collective por el Reino Unido y la UE comienza en noviembre, después de su gira de marzo por Estados Unidos y su actuación en julio en el Mad Cool Festival de Madrid. Las entradas para sus fechas en EE. UU. ya están a la venta, mientras que la preventa en el Reino Unido y la UE comienza este jueves 20 de enero, antes de la venta general el viernes 21 de enero.
Vea el video de «Strung with Everything» y las fechas de la gira de Animal Collective a continuación.
Fechas del tour colectivo de animales:
marzo
08 – Richmond, VA @ El Nacional
09 – Filadelfia, PA @ Union Transfer
11 – North Adams, MA @ MASS MoCA – Hunter Center
12 – Brooklyn, Nueva York @ Brooklyn Steel
13 – Washington, DC a las 9:30 Club
15 – Boston, MA @ Paradise Rock Club
16 – Sayreville, Nueva Jersey @ Starland Ballroom
18 – Pittsburgh, Pensilvania en el teatro Mr. Smalls
19 – Detroit, MI @ Teatro Majestic
20 – Chicago, IL @ Teatro Vic
21 – Minneapolis, MN @ Primera Avenida
23 – Columbus, OH @ Newport Music Hall
24 – Nashville, TN @ Marathon Music Works
25 – Knoxville, TN @ Big Ears Festival
26 – Atlanta, GA @ El Este
mes de julio
07-09 – Madrid, ES @ Mad Cool Fest
noviembre
02 – Limerick, ES @ Dolan’s
03 – Dublín, IE @ National Concert Hall
06 – Brístol, Reino Unido @ SWX
07 – Mánchester, Reino Unido @ Albert Hall
09 – Glasgow, Reino Unido @ Saint Luke’s
12 – Tourcoing, Francia @ Le Grand Mix
15 – Hamburgo, DE @ Übel & Gefährlich
16 – Berlín, DE @ Kesselhaus
17 – Praga, CZ @ MeetFactory
19 – Viena, AT @ Arena
20 – Múnich, DE @ Freiheiz
21 – Friburgo, CH @ Vie-Son
23 – Luxemburgo, LU @ Atelier
24 – París, FR @ Trabendo
27 – Colonia, DE @ Luxor.
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El título del programa de televisión El Señor de los Anillos se revela en un nuevo adelanto
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No se equivoquen, todos estamos emocionados de ver qué diablos es Amazon Prime Video. señor de los Anillos la serie se va a ver. ¿Va a capturar la magia de los libros y la trilogía inicial de películas? ¿Va a arrastrarnos en su gloriosa y densa tradición y llevarnos a la felicidad de la televisión de fantasía?
Basado en un video de revelación del título publicado hoy, mi escepticismo sigue siendo saludable. No hay metraje real, y la voz en off solo repite los conceptos básicos de señor de los Anillos sí mismo. El título oficial de esta serie de precuelas, «Rings of Power», se siente completamente llamado por teléfono. Sí, esta historia tiene lugar durante la Segunda Edad y la creación de los anillos, así que técnicamente es final. ¡Pero me gustaría algo un poco más que fino!
Amazon parece lanzar un globo de prueba recientemente con respecto a la televisión de fantasía con su Rueda de tiempo adaptación, que a pesar de algunas debilidades, fue un buen momento divertido. Con suerte, «The Rings of Power» capturará algo de esa diversión y al mismo tiempo reducirá la velocidad un poco más que WoT hizo durante su corta duración (y para ello, esperamos que tenga más de 8 episodios para contar su historia inicial). Quizás se revelen más pronto con imágenes reales…
El señor de los anillos: Los anillos del poder se estrena el 2 de septiembre en Prime Video. Echa un vistazo a la revelación del título a continuación:Una nueva era comienza el 2 de septiembre de 2022. Viaja a la Tierra Media con El Señor de los Anillos: Los Anillos del Poder. #LOTRonPrime#LOTR#LOTROPpic.twitter.com/KWAokaVeWW
– El Señor de los Anillos en Prime (@LOTRonPrime) 19 de enero de 2022
Allison Keene es la editora de televisión de Revista Pegar. Para más charlas de televisión, charlas sobre cultura pop y bromas en general, puedes seguirla. @keeneTV
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Girlpool anuncia nuevo álbum Forgiveness y comparte sencillo principal
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La banda de indie-rock de Los Ángeles, Girlpool, ha anunciado su próximo cuarto álbum. Perdóndisponible el 29 de abril a través de ANTI-, el primero desde 2019 Qué caos es imaginario. La noticia va acompañada de un video del sencillo principal “Lie Love Lullaby” dirigido por Amalia Irons.
El dúo, compuesto por los músicos Avery Tucker y Harmony Tividad, reclutó a Yves Tumor y al colaborador de Miya Folick, Yves Rothman, para lograr lo que un comunicado de prensa describe como su visión de «un sonido en la intersección del futurismo de Hollywood y la sinceridad post-grunge». El single vibra con electricidad, aún contiene los ecos de oscuridad presentes en el trabajo anterior de la banda mientras profundiza aún más, trayendo lo que solía ser una corriente subterránea a la superficie.
Al escribir el material para el álbum, Tucker explica: «Muchas de mis canciones en este disco tratan sobre dinámicas de relación en las que experimenté frustración y dolor, y luché por mantener mucha complejidad en mis emociones… Escritura Perdón me ayudó a encajar todas esas piezas en una aceptación: que mi destino me empuja exactamente a donde tengo que ir». Tividad agrega: “Gran parte de la vida se siente como experiencias inevitables para mí… Para mí, Perdón se trata de aceptar ese concepto. Se trata de perdonar a la realidad por tener que ser exactamente lo que es todo el tiempo».
Tucker pasó a describir la inspiración detrás de «Lie Love Lullaby»:
“Lie Love Lullaby” es una canción sobre una época en la que sentí que mi inocencia afectó mi capacidad de elegir a una persona que fuera buena para mí. En el pasado, ha sido doloroso elegir a alguien que no creía en mí, y creo que la parte más dolorosa fue que me permití elegir a una persona que no me reconocía en su totalidad. Escribí esta canción preguntándome, ¿la reconocí yo mismo? ¿Si tuviera los medios para tolerar su perspectiva minimizadora?
Mira el video de «Lie Love Lullaby» a continuación, más el de Girlpool Pastas Rendimiento de la sesión de Studio on the Road, y siga desplazándose hasta el Perdón detalles del álbum. Puedes reservar el álbum aquí.
Perdón Lista de canciones:
01. Nada me da placer
02. Mentira amor canción de cuna
03. Violeta
04. Drogadicto
05. Arrastrando mi vida a un sueño
06. Línea de falla
07. Ilumina más tarde
08. Estrella del país
09. Agujeros de bala de mariposa
10. Más allá
11. Mírame ahora
12. Amor333
Perdón Albúm de arte:
![girlpool-forgiveness-cover.jpeg](["https://cdn.pastemagazine.com/www/articles/2022/01/19/girlpool-forgiveness-cover.jpeg"])
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Kikagaku Moyo anuncia «Pausa indefinida», álbum final y giras
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El quinteto de psych-rock de Tokio Kikagaku Moyo ya no existe. La banda, compuesta por el baterista/vocalista Go Kurosawa, el guitarrista/vocalista Tomo Katsurada, el bajista Kotsuguy, el sitarista y teclista Ryu Kurosawa y el guitarrista Daoud Popal Akira, anunció el miércoles que 2022 será su último año como banda, después del cual continuarán. el temido «hiato indefinido». Guruguru Brain lanzará su último álbum este mayo, reveló la banda, seguido de sus «últimas giras esta primavera y otoño».
“Hemos llegado a la conclusión de que debido a que realmente hemos logrado nuestra misión principal como banda, nos encantaría terminar este proyecto con la nota más alta posible”, dice su anuncio. “Desde que comenzamos como un colectivo musical en las calles de Tokio en 2012, nunca jamás imaginamos poder tocar en todo el mundo para nuestro increíble público. Es todo gracias a ustedes que esto fue posible… y a esto estamos eternamente agradecidos».
Kikagaku Moyo lanzó su EP debut homónimo en 2013 y luego sacó cuatro álbumes de larga duración, el más reciente de 2018. Templos de Masana. El año pasado, colaboraron con Ryley Walker en un set en vivo titulado Grandeza frita.
A continuación, vuelva a visitar Templos de Masanalea el anuncio de la banda en su totalidad y vea su agenda de gira actual.
¡Feliz Año Nuevo a todos!
Esperamos que todos hayan tenido excelentes vacaciones a pesar de la pandemia en curso.
Hoy, tenemos noticias importantes para compartir con ustedes.
Después de mucha discusión entre nosotros cinco a fines del año pasado, decidimos hacer una pausa indefinida después de 2022. Esto significa que 2022 será nuestro último año como Kikagaku Moyo.
Hemos llegado a la conclusión de que, debido a que realmente hemos logrado nuestra misión principal como banda, nos encantaría terminar este proyecto con la nota más alta posible. Desde que comenzamos como un colectivo musical en las calles de Tokio en 2012, nunca jamás imaginamos poder tocar en todo el mundo para nuestro increíble público. Es todo gracias a ustedes que esto fue posible… y a esto estamos eternamente agradecidos.
Con esto en mente, Guruguru Brain lanzará nuestro último álbum en mayo de 2022.
Disfrutamos mucho haciendo este álbum y estamos increíblemente emocionados de finalmente lanzarlo esta primavera para ustedes.
Tras el lanzamiento de nuestro último álbum, haremos nuestras últimas giras esta primavera y otoño.
Las entradas para los tours de primavera saldrán a la venta el 21 de enero y estarán disponibles para su compra en nuestro sitio web.
La gira de otoño por la costa oeste se anunciará el 26 de enero.
Por favor, no dejes pasar esta oportunidad de conseguir tus entradas, porque no habrá próxima vez…
Les agradecemos sinceramente a todos ustedes por su apoyo continuo y no podemos esperar a verlos a todos en nuestros shows por última vez.
Fechas de la gira de Kikagaku Moyo:
Mayo
11 – Toronto, Canadá @ Lee’s Palace
12 – Montreal, Canadá @ La Tulipe
13 – Winooski, VT @ Festival de arte y música Walking Windows
14 – Boston, MA @ Royale
17 – Brooklyn, Nueva York en otros lugares
18 – Filadelfia, PA @ Union Transfer
19 – Asheville, NC @ Anfiteatro Hazel Robinson
20 – Atlanta, GA @ Teatro de variedades
21 – Nashville, TN @ El Sótano Este
23 – Madison, WI @ Teatro Majestic
24 – Chicago, IL @ Thalia Hall
25 – Detroit, MI @ El Club
27 – Napa, CA @ BottleRock Valle de Napa 2022
junio
06 – París, Francia @ Trabendo
09 – Oslo, Noruega @ Loaded Festival 2022
10 – Hilvarenbeek, Países Bajos @ Best Kept Secret 2022
12 – Tourcoing, Francia @ Le Grand Mix
13 – Bruselas, Bélgica @ Le Botanique
14 – Colonia, Alemania @ Gebäude 9
15 – Copenhague, Dinamarca @ Pumpehuset
16 – Berlín, Alemania @ Festsaal Kreuzberg
17 – Praha, República Checa @ Futurum Music Bar
18 – Viena, Austria @ Flex
20 – Lausana, Suiza @ Les Docks
21 – Zúrich, Suiza @ Mascotte
22 – Ámsterdam, Países Bajos @ Paradiso
26 – Londres, Reino Unido @ Clapham Grand.
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Band of Horses comparte nuevo sencillo «Lights»
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La Band of Horses de Seattle se ha convertido en uno de los actos más consistentes del indie rock desde su creación hace casi 20 años. Con cinco álbumes abajo y su próximo registro, las cosas son geniales (4 de marzo, BMG), en camino, la banda comparte su nuevo sencillo «Lights».
«Lights» encuentra a Band of Horses abrazando un estilo power-pop con un ritmo alegre que emerge de la retroalimentación de la guitarra. El vocalista Ben Bridwell canta sobre «superar la peor mierda» mientras detalla una noche salvaje llena de detectives y guardias de seguridad, todos con un coro infeccioso: «Cuando las luces se encendieron, las luces se encendieron / Hay un guardia de seguridad, guardia de seguridad . »
Hablando sobre el trasfondo de la canción, Bridwell dice:
Estaba con mi familia en un hotel con parque acuático cubierto. En mi último día allí, estaba caminando por el pasillo y este tipo me dijo: «¿Ben?» Resultó ser este tipo que estaba produciendo la película para la que estaba escribiendo la partitura. Nos reunimos en el bar familiar del hotel que cierra a las 10:00, momento en el que terminamos en el estacionamiento. Nos soltamos un poco, nada demasiado loco, pero terminamos esquivando a los guardias de seguridad. Nuestra historia continúa cuando estoy de vuelta en casa y alguien ha entrado en mi casa. Con los policías que terminaron rondando, había más gente encendiéndonos las luces, de una forma u otra. En el estacionamiento del hotel, eran los guardias de seguridad los que los encendían para controlarnos allí y en casa, eran las luces que se encendían y apagaban con estos policías. Estoy dibujando metáforas aquí y allá de estas dos historias. Además, las cosas me iban mal en ese momento y eso afecta toda la pista.
El álbum llega cinco años después de que Tyler Ramsey y Bill Reynolds anunciaran su salida de la banda, con Matt Gentling e Ian MacDougal ocupando sus lugares. El álbum ha sido descrito en materiales de prensa como «un regreso a su trabajo anterior y el tipo de ética cruda que se encuentra en el corazón de Band of Horses».
A continuación, escuche «Lights» y revise nuestra clasificación de las 10 mejores canciones de Band of Horses aquí. Puedes preordenar las cosas son geniales antes de su lanzamiento el 4 de marzo aquí.
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FKA twigs comparte una imagen surrealista de «meta angel»
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No ha pasado ni una semana desde la esperada presentación de FKA Twigs CAPRIÑOS finalmente se lanzó, y los fanáticos están recibiendo otra imagen emocionante, esta vez para la canción «meta angel».
Twigs previamente se burló de la imagen con un video de ella practicando su tiro con arco publicado en su Instagram. Hoy (19 de enero) vemos por qué. El video surrealista, que no tiene escasez de moda icónica de Twigs, muestra a la cantante disparando una flecha certera (y probablemente un poco inteligente) directamente a su propio corazón mientras se caza a sí misma, o más bien a otra versión de sí misma. La canción en sí presenta a la soprano de twigs autosintonizada en un registro irreconocible a medida que la producción se vuelve más distorsionada, manejada en parte por twigs, el productor de Rosalía El Guincho y otros.
A continuación, mira el video de «meta angel» y revisa nuestra revisión de CAPRIÑOS aquí.
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